"БВ": Сергей, расскажите вкратце о себе: где родились, учились, набирались опыта. О каких учителях вспоминаете, кого считаете главным гуру в музыке?- Вы знаете, моя биография, честное слово, абсолютно лишена всякой романтики и насквозь банальна. Можно сказать, что она укладывается в известную сентенцию: родился в роддоме, учился в училище. Училище, правда, называлось Одесское государственное музыкальное. Сейчас это ОУИК (Одесское училище искусства и культуры) им. К. Данькевича. Кстати, насчёт Константина Данькевича, в застойные годы возглавлявшего одесский филиал Союза композиторов СССР, ходит одна пикантная для джазовых музыкантов история. В 1967 году, когда в Советском Союзе был официально легализован джаз, во все филиалы Союза композиторов были разосланы депеши, мол, что там у вас с джазом? На что товарищ Данькевич как убеждённый академист незамедлительно ответствовал: "В Одессе джаза нет, и не будет!". Говорят, эта телеграмма до сих пор хранится под стеклом на столе нынешнего председателя Союза композиторов России Алексея Рыбникова - того самого, что написал рок-оперу "Юнона и Авось". Так вот сейчас именем Данькевича названо Одесское музучилище, где, если не ошибаюсь, одним из первых в Украине, да и в Советском Союзе вообще, был открыт эстрадный (в смысле - джазовый!) отдел, который Ваш покорный слуга имел честь оканчивать. Мои первые и, наверное, главные учителя джаза, конечно, Мастер Ю (так я на китайский манер называю великого, не побоюсь этого слова, одесского пианиста, композитора, аранжировщика и общественного деятеля Юрия Кузнецова, к сожалению безвременно покинувшего этот мир) и бессменный (с 1980 года!) заведующий эстрадным отделом Одесского музучилища Николай Голощапов (дай Бог ему здоровья!) - блестящий дирижер, который представлял Украину в джазовой федерации Советского Союза. Вообще, что касается учителей, то я исповедую принцип американского литератора и философа Ральфа Уолдо Эмерсона, который говорил примерно так: "Каждый человек, с которым я встречаюсь по жизни, что-то умеет делать лучше, чем я. И я готов у него учиться!".
"БВ": Вы - композитор. Музыка звучит внутри Вас или Вы её берёте "из головы"?
- Из рук - они гораздо умнее моей головы! Пальцы сами находят на клавиатуре фортепиано интересные аккорды, а уже на их основе возникают какие-то, надеюсь, интересные не только мне мелодии. Как-то так.
"БВ": По поводу песен: как обычно происходит - Вы берёте стихи и пишете на них музыку, или на вашу музыку пишут слова для песни?
- Песни пишу уже на готовые стихи. Конечно, иногда вношу по ходу процесса коррективы, разумеется, с согласия автора.
"БВ": Считаете ли Вы поп-песни творчеством?
- Попса? Это в зависимости от личности исполнителя. Например, Уитни Хьюстон, или Селин Дион, или Майкл Джексон, или Джо Дассен, или…, или… (ряд можно продолжить) - это великие мастера, чего, увы, не могу сказать о многих других отечественных и зарубежных поп-звёздах, которым, впрочем, не откажешь в импозантности, профессионализме и, конечно, трудоспособности.
"БВ": Джаз - это не стиль музыки, это состояние души, - так говорят все джазисты. Что Вы думаете на этот счёт?
- Джаз - это такая субстанция, масштаб которой охватывает далеко не только сферу музыки. Например, с первыми книгами по йоге, ещё в самиздатовском варианте, в далёкие восьмидесятые годы мне давал читать Кузнецов, и он же первым меня знакомил с принципами восточной философии. Джаз объединяет противоположности, соединяет в единое гармоничное целое то, что китайцы называют инь и ян.
"БВ": Считаете ли Вы себя реализованным как музыкант, до конца ли раскрыт Ваш потенциал, нет ли обиды на судьбу за то, что такой талантливый человек живёт и творит в провинции и не вышел на столичные сцены, не говоря уже о международных. То есть давайте порассуждаем об амбициях.
- Как по мне, нет более бесполезного времяпрепровождения, чем предаваться амбициям. По той простой причине, что они никогда, нигде и никем не будут удовлетворены до конца. От слова "совсем"! Я - человек дела. Если волею Небес я живу и работаю в Измаиле - значит, так нужно и для моей души, и для всей энергетики этого города и региона. Кстати, потенциал Бессарабии пока что реализуется гораздо меньше, чем на треть (если перефразировать раннего Макаревича). Помню, как-то после репетиции, уже за "рюмкой чая", замечательный саксофонист из Рени и, кстати, мой однокашник по эстрадному отделу одесского мзучилища Серёжа Якунин очень точно сформулировал: "Парни, а вы чувствуете, как мы поднимаем наши камыши?". Вот это то, что называется "поднимать эволюционный код Земли". Это наше предназначение в жизни, и его (предназначение) можно выполнять в любой точке планеты.
"БВ": Когда Вы написали своё первое музыкальное произведение, и с какого возраста поняли, что Вы -композитор?
- Первое произведение - это был вальс - я написал во втором или третьем классе Измаильской детской музыкальной школы. Моим педагогом по композиции была Валентина Петровна Липовецкая - сейчас она уже на пенсии, дай ей Бог здоровья. Что касается самого слова "композитор", то, честно говоря, я к нему отношусь с опаской: просто импровизирую и иногда даю себе труд записывать то, что возникает у меня под пальцами. А композитор я или нет, наверное, станет ясно лет через сто-двести.
"БВ": У Вас пятеро детей. Скажите, Вы передали кому-нибудь из них свой музыкальный дар - кто-то из детей пошёл по стопам отца?
- Пока нет. К сожалению или к счастью - не знаю. Старшая дочка и старший сын достаточно ярко закончили театральное отделение ДШИ им. С. Малаховского, дочь неплохо рисует. Но свои будущие профессии с изящными искусствами как-то не связывают. Посмотрим, как будут развиваться остальные.
"БВ": Расскажите о своих учениках и о самых способных из них. Сохраняете ли связь с ними, следите ли за успехами?
- За тридцать лет работы в ДШИ им. С. Малаховского, конечно, через меня прошло много талантливых ребят. Некоторые из них стали профессионалами. Называть конкретные имена не хочу, потому что боюсь обидеть тех, кого пропущу. В работе с детьми я в первую очередь стараюсь установить с ними доброжелательные, товарищеские отношения и дать им возможность осознать, что мы с ними - в одной лодке под названием "Сцена жизни". Совсем не обязательно им всем становиться профессиональными музыкантами, но я стремлюсь к тому, чтобы они стали яркими, гармоничными личностями. А джаз - он применим в любой сфере жизни.
"БВ": Спасибо, Сергей, за содержательное интервью.
- Вам спасибо, а журналу желаю умного, вдумчивого читателя.
